Ceci est le deuxième chapitre de notre tutoriel en plusieurs parties, Composition en photographie, qui vous apprend à créer des images aussi efficaces que possible. Dans cette partie du guide, je définirai le concept de composition et expliquerai pourquoi c'est un outil puissant pour prendre de meilleures photos.
Définition de la composition en photographie
Chaque fois que vous prenez une photo, vous prenez des décisions conscientes sur les éléments à inclure ou à exclure. Vous décidez également comment disposer les éléments dans le cadre photo. Alors, quelle est la composition ? En termes simples, il s’agit de la disposition des éléments dans une image.
Je sais que de nombreux photographes ont des définitions plus complexes de la composition, mais il me semble qu’ils ne font que rendre les choses plus compliquées. En fin de compte, tout ce que vous entendez sur la composition se résume à la disposition des éléments dans votre image – et à la façon dont cette disposition fait ou défait l’image. *Remarque : une bonne composition dirige le regard du spectateur et crée un sentiment d’équilibre et d’harmonie.*
Bien sûr, capturez la composition. جيد Ce n'est pas facile du tout. Mais c’est une raison de plus pour garder les choses aussi simples que possible. Si vous avez du mal à savoir par où commencer lorsque vous composez une image, revenez aux bases. Votre image contient des éléments ; Votre travail consiste à les organiser. *Conseil d'expert : commencez par identifier le point d'intérêt principal de la photo, puis disposez d'autres éléments autour de lui pour soutenir ce point.*
La meilleure façon de voir en photographie
La question suivante est Comment Organisez efficacement les éléments de votre image : la solution est de les organiser de manière à mettre en valeur leur signification.
Par exemple, imaginez l’image suivante : une ombre est une ligne menant à un vase de fleurs ; Le vase est de la même couleur que l'horloge sur le mur ; Les aiguilles de l'horloge pointent vers l'ombre.
Cela ne ressemble-t-il pas à une image délibérée ? En utilisant seulement deux outils – les lignes et les couleurs – le photographe, dans cette situation hypothétique, a pu relier différents objets entre eux et leur donner plus de sens.
L’un de mes dictons préférés sur la photographie est qu’une bonne composition est « la meilleure façon de voir ». Qui a dit ça ? Rien que Edward Weston, parmi les meilleurs photographes de tous les temps et un maître de la composition. *Weston est connu pour simplifier la composition et se concentrer sur l'essence.*
L'émotion en photographie
Appliquer le principe de la « manière la plus puissante de voir » n’est pas facile, mais je crois qu’il est principalement basé sur l’émotion. Pensez-y de cette façon : votre composition doit compléter votre sujet. Si vous représentez un nuage d'orage puissant et majestueux dans le ciel, n'hésitez pas à réaliser une composition puissante et majestueuse ! Rendez leurs émotions compatibles.
Si vous ne savez pas comment capturer une composition condensée, ne vous inquiétez pas. Tout d’abord, ce guide est consacré à 90 % à répondre à cette question particulière. Mais deuxièmement, tout cela est étonnamment intuitif. Dans cet exemple particulier avec la tempête, une composition intense pourrait être celle où l’horizon se trouve le long du bord inférieur de l’image et le ciel est plein de lignes nettes et dramatiques – des choses comme ça. Vous pouvez exagérer le contraste en post-traitement pour rendre l'effet plus fort.
En fin de compte, je trouve utile d'avoir les deux mêmes questions en tête lorsque je prends une photo : « Quelles émotions mes sujets expriment-ils ? Et comment puis-je organiser ma composition pour refléter ces mêmes émotions ? »
Structuration de l'image : diriger le regard du spectateur
La composition d’une image détermine le chemin que l’œil du spectateur emprunte à l’intérieur de celle-ci. Même si vous ne pouvez pas connaître le chemin exact que prendra l'œil d'un spectateur, vous pouvez le guider d'une manière ou d'une autre en comprenant les principes de la composition photographique.
Vous souhaitez que le spectateur s'intéresse davantage aux montagnes en arrière-plan ? Recherchez les lignes au premier plan ou dans le ciel qui pointent vers elles. Ou attendez que le soleil couchant illumine les sommets de couleurs éclatantes. Faites de votre mieux pour que les montagnes soient le centre de l'attention du spectateur et utilisez des techniques de composition appropriées.
Je trouve toujours intéressante la façon dont nos yeux glissent inconsciemment sur une image. Par exemple, nous suivons intuitivement le chemin des lignes dans une image, en particulier des lignes droites. De plus, nous passons beaucoup de temps à regarder des éléments importants et à passer d’un élément important de l’image à l’autre. (L’élément « important » de l’image serait quelque chose comme le visage d’une personne ou une zone avec une netteté et un contraste élevés.)
Je ne trouve pas ces idées par hasard. Jetez un oeil à Cette étude détaillée Ce qui a permis de suivre la façon dont les yeux des gens parcouraient différentes œuvres d'art classiques, et même de comparer la façon dont leurs yeux circulaient après avoir réorganisé un ou deux éléments. Si vous prenez le temps de cliquer sur cette étude, vous verrez quelque chose que je trouve particulièrement intéressant : même un petit réarrangement a presque toujours des effets en cascade. Par exemple, le fait de recadrer le bord gauche sombre d’un tableau de Rembrandt a incité les gens à passer plus de temps à regarder un mur d’arrière-plan de l’autre côté du tableau.
C'est le pouvoir de la composition. En modifiant la disposition de quelques éléments ici et là, vous modifiez toute la structure de l'image – et donc la façon dont l'œil du spectateur parcourt l'image, affectant impact visuel.
Contrôler la composition : la clé de la créativité en photographie
Les photographes ont tendance à oublier qu’ils ont le contrôle. ائلة Sur la taille et la position des différents éléments dans l'image. Non, je ne parle pas de déplacer votre sujet dans Photoshop après avoir pris la photo. Je ne parle même pas de déplacer des objets dans le studio où vous avez un contrôle total sur votre image.
Au lieu de cela, chaque fois que vous prenez des photos, changez simplement la position de l'appareil photo et Longueur focale Cela peut avoir un impact énorme sur la composition que vous obtenez. Voulez-vous un arbre plus grand qu’une montagne ? C'était terminé. Rapprochez-vous simplement et utilisez un objectif grand angle. Ce contrôle d'objectif vous offre une flexibilité créative ultime.
Vous voulez une montagne majestueuse et un arbre plus petit ? C'est facile aussi. Prenez du recul et utilisez un téléobjectif.
Je vois souvent des photographes installer leur trépied au niveau des yeux et ne pas le déplacer du tout. Ils réaliseront 100 % de leur composition en vissant la rotule sur le trépied, en inclinant l'appareil photo autour, puis en verrouillant la rotule lorsqu'ils seront satisfaits.
Je ne dirais pas que cette méthode est vouée à vous donner de mauvaises images, mais il lui manque une partie. énorme De la formation ! Si votre trépied reste au même endroit, vous ne pourrez pas modifier les tailles ou les positions relatives des sujets que vous capturez. C'est beaucoup d'outils créatifs qui ont été jetés.
Alors, pendant que vous lisez le reste de ce guide, je vous recommande de vous rappeler quelque chose de temps en temps : vous avez un contrôle extraordinaire sur la composition de l’image… et donc, sur les émotions de l’image. utiliser
Prochaines étapes : maîtriser l’art de la composition d’images
Maintenant que vous avez une idée claire de ce qu'est la composition d'image et de son importance cruciale dans le monde de la photographie, il est temps d'explorer les outils spécifiques à votre disposition pour améliorer professionnellement votre composition d'image.
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