Le monde de la photographie est plein de défis et de créativité, et exige compétence et patience. Cet article fournit un ensemble de conseils de base en photographie, couvrant les compétences photographiques et la composition créative pour les débutants. Ces conseils vous aideront à améliorer vos compétences et à mieux comprendre comment capturer des images qui correspondent à votre vision créative. La photographie peut être difficile au début, et il a fallu à l'écrivain une année entière pour produire une image satisfaisante, mais il encourage tout le monde à ne pas abandonner et à continuer à apprendre pour obtenir des résultats étonnants.
Tout le monde devrait apprendre la photographie car c’est l’un des passe-temps créatifs qui peuvent vous rendre plus heureux. Et si vous débutez, voici quelques conseils de photographie que vous devriez apprendre pour les débutants.
1. Photographie pour débutants : le triangle d'exposition
La photographie consiste à capturer la lumière. La plupart des débutants pensent que la magie de la photographie se produit dans le boîtier de l’appareil photo, mais la véritable source de cette magie est la lumière. Un sujet bien éclairé peut être mal capturé, mais un sujet mal éclairé ne sera jamais beau.
Il est donc nécessaire de comprendre le triangle d’exposition. L’exposition est le plus important de tous les conseils de base en photographie.
Lors de la prise de vue, l'appareil photo ouvre son obturateur et commence à allumer l'objectif. Cette lumière frappe le capteur de la caméra, qui est ensuite traité comme une image. Trois facteurs affectent la manière dont la lumière est capturée et la forme de l'image finale:
- Ouverture: Quelle est la taille d'ouverture, mesurée en f-stop (f / 2, f / 5, f / 11, etc.). Plus le nombre est petit, plus l'ouverture est large. Plus l'ouverture est large, plus la quantité de lumière est importante. La taille de l'ouverture affecte également la profondeur de champ.
- Vitesse d'obturation: Durée pendant laquelle l'obturateur est resté ouvert, mesurée en secondes (secondes 1 / 200, secondes 1 / 60, secondes 5, etc.). Plus la vitesse d'obturation est lente, plus il y a de lumière. La vitesse d'obturation est également affectée par la sensibilité au mouvement (c'est-à-dire que la vitesse d'obturation plus rapide fige le mouvement tandis que les vitesses d'obturation plus faibles produisent un flou de mouvement).
- ISO: Plage de sensibilité à la lumière du capteur, mesurée en unités ISO (100 ISO, 400 ISO, 6400 ISO, etc.). Une sensibilité ISO élevée vous permet de prendre des photos dans des situations plus sombres, mais le compromis est le bruit ("grain"). C'est pourquoi les images prises dans le noir contiennent souvent ces emplacements distincts.
L'ensemble du cours est enseigné sur la base du triangle d'exposition, donc considérez ceci comme un simple aperçu. L’essentiel est que vous devez maîtriser les trois aspects : L'ouverture ، Vitesse d'obturation ، ISO - Afin de prendre des photos qui conviennent à votre vision.
2. Comment tenir un appareil photo : pour les débutants en photographie
La prochaine chose que les débutants en photographie devraient savoir, c'est comment transporter correctement l'appareil photo. Quand je dis «correctement», je veux simplement dire «d’une manière qui minimise autant que possible le bougé de l’appareil».
Rappelez-vous: Lorsque l'appareil photo prend une photo, l'obturateur se lève et le capteur est plein de lumière. Si vous vous déplacez alors que l'obturateur est ouvert, la lumière se déformera à travers le capteur et produira une image floue. Aucun mouvement n'est égal à aucun tremblement de la caméra.
Bien que la vidéo ci-dessus soit spécifiquement destinée aux boîtiers d'appareils photo (reflex numériques, sans miroir), vous pouvez facilement l'adapter aux smartphones. La clé est de rapprocher vos bras de votre corps afin d’être stable avec votre tronc. Cela minimisera le tremblement de l'appareil photo et permettra aux images prises à la main de rester aussi nettes que possible.
Pour les photos peu éclairées, les prises de vues avec une exposition longue ou pour les photos avec des téléobjectifs, vous devez utiliser un trépied. Rien ne garantit un tir stable et sans flou comme un trépied de grande qualité.
3. Conseils de photographie pour les débutants : la règle des tiers
La plupart du temps, vous pouvez savoir si une photo particulière a été prise par un photographe amateur ou par quelqu'un ayant plus d'expérience en photographie. Le plus grand cadeau est la formation. Les amateurs ne ressentent souvent pas la composition nécessaire, et une bonne composition est l'âme d'une bonne image.
La configuration est la position de chaque élément dans l'image.
Décrivez comment l’image est « composée », ce qui implique une intentionnalité. Une personne qui n'hésite pas à les composer ne peut prendre de bonnes photos que par hasard. Mais une fois que vous aurez vraiment compris la composition, vous serez en mesure de créer des clichés époustouflants à partir de n'importe quel sujet, lieu ou circonstance.
La règle la plus simple à apprendre est la règle des tiers.:
Divisez mentalement le plan en deux tiers à l'aide de deux lignes verticales et de deux lignes horizontales, puis placez des éléments de grande importance visuelle à l'une des quatre intersections.
Chaque photographe utilise cette technique. Certains l'utilisent comme substrat, d'autres l'utilisent par précaution lorsque d'autres techniques de synthèse échouent dans un coup particulier. Quoi qu'il en soit, la règle des deux tiers devrait faire partie de votre arsenal. Il n'y a pas beaucoup de conseils sur la photographie qui donneront aux débutants la même préférence.
4. Changer la vue que vous utilisez lorsque vous commencez à photographier
Une façon de garantir une image non caractéristique consiste à capturer un sujet directement à partir du niveau des yeux. Tout le monde connaît déjà ce point de vue - nous interagissons avec le monde de ce point de vue tous les jours. C'est ordinaire, fatiguant, ennuyeux.
Mais la solution est simple: choisissez un point différent!
Cela peut signifier certaines choses:
- Changez votre altitude (par exemple, en approchant du sol)
- Changez votre angle (par exemple, essayez de redresser ou de biaiser de côté)
- Modifiez votre distance (par exemple, en vous rapprochant ou en vous éloignant)
Essayez un groupe de trois. Vous serez étonné de voir à quel point vos photos sont différentes de ces changements. Par exemple, comparez les instantanés suivants:
L'élévation de l'appareil photo a changé (plus près du sol) et la distance a changé (plus près du sujet). La première image est ce que nous considérons habituellement comme des êtres humains. Pas intéressé, non? Mais la deuxième image n'est pas quelque chose que nous voyons tous les jours, donc c'est plus convaincant.
5. Un traitement est nécessaire
Le post-traitement est souvent considéré comme « une modification radicale de l’image source à l’aide de filtres ou d’effets à fort impact ». Ce malentendu a conduit certains photographes à jurer de ne pas retoucher leurs photos, mais de se concentrer uniquement sur des images « naturelles ». Bien que leurs intentions soient nobles, ils ne comprennent pas le fonctionnement des caméras.
Chaque caméra effectue un post-traitement, que cela vous plaise ou non. Les données réelles du capteur sont capturées dans un fichier RAW, mais ce que vous voyez sur l'écran LCD de l'appareil photo (ou sur votre smartphone) correspond à l'interprétation par l'appareil photo de ces données RAW - l'appareil photo n'a aucune idée de votre vision créative. Préférez-vous le faire vous-même?
Et tous les post-traitements ne doivent pas ressembler à ceux de Photoshop. Pensez-y comme du maquillage cosmétique:
- Certains utilisent le maquillage pour compléter habilement leurs meilleures caractéristiques
De la même manière, le post-traitement peut être lourd et exagéré, ou peut être stylistique à dessein, ou peut être subtil et utilisé uniquement pour renforcer ce qui existe déjà.
Vous devez poster votre traitement d'image! Cette compétence importante n'est pas négligée. Si vous le faites, vous finirez par atteindre un point où vous sentez qu'il manque quelque chose à tous les coups - et que ce sera un peu d'amour après le traitement.
6. Tout prendre, prendre des photos souvent
La pratique fait des progrès. Il n'y a aucun moyen de le surmonter. Peu m'importe le nombre de vidéos que vous regardez sur YouTube, le nombre d'articles de photographie que vous avez lus ou le nombre de photos Instagram que vous analysez - si vous ne tirez pas, elles ne s'amélioreront pas.
Une once d'expérience vaut une livre en théorie. Sortez et prenez beaucoup de photos que vous rencontrez!
Vos premières photos seront déformées. Vous devrez peut-être en tirer des milliers avant d'en obtenir un comme vous le souhaitez. Mais chacun, aussi mauvais soit-il, est un pas vers un meilleur photographe. Non seulement la pratique vous aide à appliquer la théorie que vous apprenez, mais elle vous permet également de prendre conscience de votre appareil et de la manière dont différents paramètres affectent l'image finale.
7. Ne blâmez pas votre équipement
Bien qu’il existe quelques équipements de base pour les photographes, l’arsenal approprié n’a pas autant d’importance que vous ne le pensez.
Un photographe expérimenté peut produire de superbes photos avec un mauvais appareil photo, et le photographe non qualifié prendra des photos simples, même avec un équipement de pointe coûteux.
Il s'agit de ce que nous avons discuté ci-dessus: la lumière, l'exposition, la composition, les angles, la perspective et le post-traitement. Si vous pouvez contrôler toutes ces choses, vous pourrez prendre de superbes photos avec n'importe quoi, même un smartphone.
Évidemment, votre équipement a des limites et vos compétences peuvent l'emporter sur le boîtier, les objectifs, l'éclairage ou les accessoires de l'appareil photo. Mais l’important est que la mise à niveau de votre équipement n’améliorera pas vos compétences en photographie. Plus vous l'acceptez, mieux ça marche et ça avance plus vite.
Avant d’obtenir un reflex numérique, essayez vos compétences avec votre smartphone ou votre appareil photo. Vous pourrez ensuite utiliser l'un de ces merveilleux appareils photo pour les débutants en photographie.
Plus de conseils de photographie pour les débutants
Apprendre des façons créatives de prendre des photos est un excellent moyen de capturer de grandes compétences en photographie.
Nous vous recommandons également vivement de consulter les meilleures chaînes de photographie sur YouTube. C'est gratuit et contient toutes sortes de vidéos utiles pour vous aider à démarrer. Si vous êtes prêt à dépenser un peu d’argent, pensez aux cours de photographie de Lynda.
Vous devez également être conscient des problèmes juridiques courants auxquels sont confrontés les photographes, ce qui est bon à savoir si vous avez l'intention de gagner de l'argent grâce à la photographie ou de la poursuivre simplement comme un passe-temps.
Les commentaires sont fermés.