La photographie argentique connaît un retour en force, de plus en plus de photographes ressuscitant leurs anciens appareils photo argentiques ou souhaitant en acquérir un. Certains ne voient pas l'intérêt de ce type de photographie et préfèrent utiliser l'appareil photo de leur téléphone. Mais pour d'autres, la photographie argentique est devenue le seul moyen de capturer des images.
Qu'est-ce que la photographie argentique ?
La photographie argentique est une technique photographique qui repose sur un film sensible à la lumière plutôt que sur des capteurs numériques. Ce style de photographie est l’un des plus anciens et des plus populaires avant la prolifération des appareils photo numériques, et il conserve toujours son attrait auprès des photographes professionnels et amateurs grâce à son aspect classique et sa capacité à produire des images avec une esthétique unique.
Caractéristiques de la photographie argentique :
- Qualité distinctive et dégradés de couleursLe film a une large plage dynamique et des couleurs naturelles.
- sensation cinématographique:Cela donne aux images une sensation particulière qui est difficile à reproduire numériquement.
- Se concentrer sur la composition et l'éclairageComme le nombre de prises de vue par rouleau de film est limité, le photographe devient plus conscient de la composition et de l’éclairage.
- La créativité et le processus chimique:Il permet aux photographes d'expérimenter le développement de films et d'obtenir divers effets visuels grâce à différents procédés chimiques.
Le cinéma utilise différents types de films, tels que : coloré، le blanc et le noir, etfilms instantanésChaque type a son propre caractère et son propre effet unique.
Une brève histoire de la photographie argentique
Après que le photographe français Louis Daguerre ait introduit le premier procédé photographique accessible au public au monde, le daguerréotype, en 1839, il a ouvert la voie aux inventeurs du monde entier pour trouver des moyens plus nouveaux et plus performants de capturer des images.
Bien que les images créées à l’époque des plaques photographiques étaient très détaillées, les premiers procédés ne pouvaient pas être utilisés pour créer des copies supplémentaires, ou des impressions, de l’image – chacune était unique.
Cependant, en 1848, le photographe anglais Frederick Scott Archer invente le procédé au collodion humide et publie ses travaux en 1851. Contrairement aux procédés précédents, qui produisaient des images sur du métal, les images au collodion pouvaient être produites sous forme de négatifs sur un support transparent tel que le verre. Cela signifie que plusieurs copies de l'image peuvent ensuite être produites en faisant briller la lumière à travers les images en verre.
Quelques décennies plus tard, c'est le photographe américain George Eastman qui fera passer la photographie de l'âge de la plaque à celui du film. Au début des années 1885, Eastman a commencé à développer un nouveau rouleau de film flexible comme alternative aux plaques de verre rigides et a breveté son invention en XNUMX.
En 1888, il a breveté et lancé l'appareil photo Kodak, et la photographie argentique est devenue un procédé photographique courant. Chaque appareil photo Kodak était vendu avec 100 prises de vue, et les photographes pouvaient envoyer l'appareil par courrier au siège de la société à Rochester, New York, pour 10 $ (plus de 300 $ en monnaie actuelle) pour faire développer le film. Eastman imprimera également les photos, rechargera l'appareil photo et renverra le tout au client.
Tout au long du XXe siècle, de grandes sociétés d’appareils photo sont nées et la photographie argentique a continué à se développer avec de meilleurs appareils photo, formats de film et technologies.
Cependant, à la fin du XXe siècle, la photographie numérique a été inventée et a commencé à remplacer la photographie argentique comme technologie d'imagerie dominante, inaugurant la photographie dans sa troisième ère. Cependant, de nombreux photographes contemporains préfèrent encore la photographie argentique pour diverses raisons et, après des années de déclin, elle a connu un regain d’intérêt et de développement ces derniers temps.
Photographie argentique ou numérique
Bien que la photographie numérique présente de nombreux avantages évidents par rapport à la pellicule, il existe également de nombreuses raisons convaincantes de photographier avec de la pellicule. Voici une analyse de certains des avantages et des inconvénients de la photographie argentique et numérique :
Avantages de la photographie argentique
- Il a un aspect et une sensation uniques que de nombreux photographes trouvent agréables.
- Cela peut être moins cher au départ puisque de vieux équipements bon marché sont facilement disponibles.
- C'est un bon moyen d'apprendre les bases de la photographie et de comprendre les origines des concepts courants.
- Il peut être un bon choix pour certains types de photographie, comme les paysages et les portraits, en raison des différents films disponibles.
- Cela ralentit le photographe et le force à prendre des décisions plus réfléchies.
- L’équipement peut conserver sa valeur et rester fonctionnel pendant des décennies.
Inconvénients de la photographie argentique
- L’achat et le traitement d’un film peuvent s’avérer plus coûteux que la photographie numérique à long terme.
- Moins pratique que la photographie numérique, car elle nécessite une chambre noire ou un laboratoire pour le traitement.
- Moins de flexibilité que la photographie numérique, car il est plus difficile d'effectuer des ajustements sur l'image après sa capture sur pellicule.
- Il faut numériser les images avant de les partager largement sur Internet.
Avantages de la photographie numérique
- Cela peut être plus rentable que le film, car il n’est pas nécessaire d’acheter du film ou de payer des frais de développement.
- Idéal pour l’apprentissage, car les débutants peuvent expérimenter et faire des erreurs avec un coût minimal.
- Il fournit un retour instantané, afin que les photographes puissent voir immédiatement les résultats de leurs prises de vue et effectuer les ajustements nécessaires.
- Il permet plus de flexibilité, car les images peuvent être facilement modifiées, recadrées et corrigées en couleur.
- En général, les appareils photo numériques sont plus polyvalents que les appareils photo argentiques, offrant une plus large gamme d’options de prise de vue et de paramètres.
- En constante évolution à mesure que les entreprises continuent d’améliorer les technologies d’imagerie.
Inconvénients de la photographie numérique
- Les images peuvent paraître trop « propres » ou « stériles » par rapport au film.
- Cela peut entraîner une surcharge d'images lorsque vous prenez et stockez trop de photos.
- Cela peut entraîner le stockage d’un grand nombre d’images dans des archives qui ne sont jamais visitées.
- Plus susceptible d'être falsifié et difficile à détecter les erreurs photographiques.
- Les appareils photo deviennent obsolètes et/ou tombent en panne plus rapidement à mesure que la technologie s’améliore et que les composants électroniques tombent en panne.
Comme vous pouvez le constater, la photographie numérique et la photographie argentique ont toutes deux leurs forces et leurs faiblesses. En fin de compte, le choix du photographe dépend donc de ses préférences et de ses besoins.
Pourquoi les films sont-ils de nouveau populaires ?
Certains photographes disent que la photographie argentique sépare les professionnels des amateurs, et je peux comprendre leur point de vue. Tout le monde ne peut pas prendre une photo avec un film. Il faut de l’expérience et des compétences pour photographier des centaines ou des milliers de rouleaux et de feuilles de film afin de produire une image professionnelle. Le photographe dispose d'un nombre limité d'images, contrairement aux images et à l'aperçu d'images pratiquement illimités pour lesquels les appareils photo numériques sont connus. L’habileté de tout photographe peut être mesurée par le film.
Mais vous n’avez pas besoin d’être un pro pour apprécier le tournage. Il existe de nombreuses options peu coûteuses pour vous aider à démarrer. L’une des raisons pour lesquelles le cinéma fait son retour est que cette génération a découvert un penchant pour les choses anciennes qui existaient avant même sa naissance. Les caméras argentiques et autres procédés alternatifs à l’ancienne ont captivé leur imagination ainsi que leur amour des objets faits main.
La prise de vue avec un film ralentira votre processus de capture de photos, ce qui donnera de meilleures photos. Lorsque vous utilisez un appareil photo argentique, vous savez que vos images sont limitées. Vous devez donc vous assurer que chaque image est correctement mesurée, exposée et composée avant d'appuyer sur le déclencheur. C'est un peu comme le vieux dicton du charpentier : mesurez deux fois, coupez une fois. Ce processus est particulièrement lent lorsqu’il s’agit de photographie grand format, car vous n’avez qu’une seule image disponible. Ce processus est délibéré alors que le processus numérique est souvent une réflexion après coup. Vous pouvez prendre des centaines d'images en sachant que vous n'en obtiendrez qu'une ou deux.
Ensuite, il y a le format du film. Il y a une raison pour laquelle tant de films d’aujourd’hui sont encore tournés sur pellicule. Certains des titres qui ont été filmés sont : Début وIl était une fois à Hollywood وUn endroit silencieux Et les films Batman de Christopher Nolan. Chaque type de photographie argentique a son propre aspect qui ne nécessite aucun travail Photoshop. Demandez à n'importe quelle jeune génération qui a commencé à filmer, et la première chose qu'elle vous dira, c'est le look.
Finalement, revenir à la photographie argentique, c'est comme réapprendre cet art. Il s'agit de revenir aux fondamentaux : l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO, communément appelés le triangle d'exposition. Vous apprendrez à mieux connaître votre appareil photo et serez sur la bonne voie pour maîtriser ces techniques pour créer des photos étonnantes.
Types de photographie argentique
Lorsque vous êtes prêt à prendre des photos, vous devrez décider quel type de film vous souhaitez utiliser. Jetons un œil à quelques types pour vous aider à faire votre choix.
film négatif
Le film négatif (ou film imprimé) est ce que nous connaissons tous. Vous pouvez choisir entre la couleur ou le noir et blanc. Dans un film traité, les tons de couleur de l'image sont reflétés par rapport au monde réel : les zones sombres apparaissent plus claires et les zones claires plus sombres. Avec un film négatif couleur, les couleurs sont également inversées : le rouge apparaît en cyan, le vert apparaît en magenta et le bleu apparaît en jaune (et vice versa).
Avant l’avènement des ordinateurs, la seule façon de voir correctement vos photos était de les imprimer. Autrefois, vous pouviez apporter votre film couleur à développer presque partout. Les pharmacies, les grands magasins, les magasins d'appareils photo et je me souviens même que notre épicerie locale avait un petit laboratoire de développement d'une heure. Vous pouvez également déposer votre pellicule noir et blanc dans votre magasin d'appareils photo local et ils l'enverront pour développement.
Une autre option pour le film noir et blanc est de le développer vous-même. C'est ce que font de nombreux photographes. Aujourd’hui, développer des films couleur à la maison est abordable et facile à faire. Vous pouvez utiliser le même équipement de développement de film que celui que vous utilisez pour votre film noir et blanc.
Formats de tournage de films
Vous disposez également d'une variété de formats de films qui vous offrent une large gamme de tailles de négatifs. Le format du film sera déterminé par le type d'appareil photo dont vous disposez et par ce que vous prévoyez de filmer avec le film.
film 35 mm
Le film 35 mm, officiellement connu sous le nom de film 135, est le format de film le plus populaire à ce jour, et peut-être le moyen le plus simple de se lancer dans la photographie argentique. Ce format est disponible en rouleaux de 24 et 36 clichés, ce dernier étant le plus économique et le plus populaire. Une large gamme d’émulsions de films est également à votre disposition. Ilford fabrique même des films noir et blanc qui peuvent être développés grâce à la chimie des couleurs.
Format moyen du film
Le film moyen format, également connu sous le nom de film 120, est l'étape suivante après le film 35 mm dans le monde de la photographie. Les appareils photo moyen format sont disponibles dans différents modèles qui produisent des images de différentes tailles à partir de ce film de 6 centimètres de large, disponible en format panoramique 6x4.5, 6x6, 6x7 et 6x13. Alors que le film 35 mm est livré dans une cartouche facile à insérer dans votre appareil photo, le film 120 est livré sur un rouleau enveloppé dans du papier protecteur, et son insertion nécessite un peu de pratique.
Le nombre de photos que vous pouvez prendre sur chaque rouleau de film varie en fonction de la taille de l'image de votre appareil photo. La taille 6x4.5 produit 16 images, la taille 6x6 produit 12 images, la taille 6x7 produit 10 images, tandis que la taille panoramique 6x13 ne produit que 3 images. En raison de la taille plus grande de l'image du film, les images obtenues sont moins granuleuses et plus nettes lorsqu'elles sont agrandies par rapport aux images du film 35 mm.
film grand format
Le film grand format est le plus ancien format de film encore disponible aujourd'hui. Au lieu de rouleaux, ce film est livré en feuilles et doit être chargé dans un support de film, généralement deux feuilles par support. Ce format exprime sa taille en pouces au lieu de centimètres. Ainsi, une feuille de film 4x5 vous donnera un négatif de 4 pouces sur 5 pouces, et une feuille de film 8x10 vous donnera un négatif de 8 pouces sur 10 pouces.
L'appareil photo grand format dont vous disposez déterminera la taille du film que vous achèterez. Photographier avec un appareil photo grand format vous fera travailler à un rythme beaucoup plus lent qu'avec un appareil photo 35 mm ou moyen format. Étant donné qu'un appareil photo grand format fonctionne un peu différemment des autres appareils photo, prendre une photo nécessite plus d'attention aux détails et quelques étapes supplémentaires. La première étape commence dans la chambre noire car vous devrez d'abord charger votre film dans un support. Comme mentionné précédemment, le support de film grand format peut contenir deux feuilles de film – une de chaque côté.
L’avantage de la prise de vue avec un appareil photo grand format est le niveau de détail incroyable que ce grand cadre vous offre, et en raison de cette taille, la structure du grain est beaucoup plus petite. L'appareil photo vous donne également plus de contrôle sur votre image. Vous pouvez incliner et déplacer la plaque de l'objectif, ce qui vous permettra de corriger les angles et d'obtenir une image entière nette.
Choisir un appareil photo argentique et où le trouver
Ensuite, vous devrez commencer à chercher un appareil photo argentique, disponible dans une large gamme de types. Je vous recommande de rechercher un appareil photo argentique 35 mm. C'est le plus courant et le plus facile à trouver.
Avant de commencer votre recherche en ligne ou dans un magasin d'appareils photo, je vous recommande de demander aux membres de votre famille ou à vos proches s'ils possèdent un appareil photo 35 mm qu'ils n'utilisent plus. Ils pourraient vous le donner gratuitement car il sera destiné à quelqu'un qui l'utilisera au lieu de ramasser la poussière.
Vous n’avez pas besoin d’acheter un appareil photo reflex pour commencer votre aventure cinématographique. De nombreux appareils photo compacts simples prennent de superbes photos, et c'est un type courant qu'un membre de la famille peut posséder. N'oubliez pas que vous pouvez toujours vous procurer des appareils photo jetables simples, dont certains sont préchargés avec un film noir et blanc. Ilford propose un appareil photo jetable chargé avec XP2 qui peut être développé avec la chimie des couleurs.
Si vous êtes un fan des ventes aux enchères et des ventes immobilières, vous voudrez peut-être consulter leur inventaire et voir s'il y a un appareil photo dans la gamme qui pourrait vous convenir. Les ventes de garage, les bourses d'échange et les marchés aux puces peuvent être une mine d'or pour tout ce qui touche au cinéma. Vous pouvez également parcourir les sites d’enchères en ligne. C'est un excellent moyen de connaître les prix des appareils photo argentiques et ce qui est disponible. Soyez prudent lors de l'achat. Lisez attentivement les descriptions et examinez attentivement les photos qui les accompagnent. Il y a des vendeurs peu scrupuleux.
Si vous décidez d'utiliser un appareil photo reflex 35 mm, un autre conseil que je vous donnerais est de vous procurer un objectif principal pour celui-ci. Les objectifs à focale fixe ont une ouverture de f1.2 ou 2.8 et n'ont pas de capacité de zoom. Ils sont disponibles dans une variété de longueurs focales telles que 20 mm, 24 mm, 28 mm, 35 mm, 40 mm, 50 mm, 85 mm, 105 mm, 135 mm, 200 mm, 300 mm, 400 mm et 600 mm. Je suggère qu'une bonne distance focale pour commencer soit de 50 mm. Selon ce que vous souhaitez photographier, votre prochain achat sera un objectif grand angle comme un 28 mm ou un téléobjectif zoom.
posemètres
Bien que la plupart des appareils photo argentiques disposent de posemètres intégrés, beaucoup n'en ont pas du tout. Vous vous demandez peut-être comment déterminer vos paramètres d’exposition si vous n’en avez pas ? C'est là qu'un posemètre portable entre en jeu. Ces posemètres déterminent l'exposition de deux manières. L'une se fait par la lumière réfléchie, qui est la lumière qui rebondit sur la cible et revient vers la caméra, et l'autre par les lectures de lumière incidente. C'est ici que le compteur lit la lumière tombant directement sur la cible.
Il existe aujourd’hui de nombreux luxmètres numériques sur le marché. Pour un photographe débutant avec le film, vous n'avez pas besoin d'investir dans un appareil coûteux avec toutes les fonctionnalités supplémentaires.
Tout ce dont vous avez besoin est quelque chose de simple à utiliser et facile à lire. Si vous n'êtes pas intéressé par un compteur à lecture numérique, je vous recommande de rechercher un compteur analogique plus ancien. Je possède toujours mon premier compteur que j'ai acheté, un Gossen Lunasix F. Vous pouvez toujours acheter de nouveaux compteurs analogiques ou vous pouvez rechercher sur le marché de l'occasion certains d'il y a des années. Ce n’est pas un investissement que vous devrez faire immédiatement. À moins que votre appareil photo ne dispose pas d'un posemètre fonctionnel. Vous pouvez envisager d’utiliser un posemètre comme compagnon dans votre voyage photographique. C'est un moyen très précis de déterminer l'exposition de votre film. Dans la section suivante, je parlerai du réglage de l'exposition sans aucun compteur.
Conseils de réalisation de films
Voici quelques conseils pour filmer des films qui vous aideront à obtenir une bonne exposition dans chaque image.
- Commencez avec un film ISO 400.. Comme vous n'aurez probablement pas encore de flash, cette vitesse de film vous aidera en cas de faible luminosité. En éclairage extérieur, cela vous offrira une plus large gamme de combinaisons d'exposition.
- Afficher les ombres. Si vous êtes un photographe numérique, vous savez que vous devez exposer pour la lumière. Lors du tournage d'un film, des ombres seront exposées. Le film gère très bien l'éclairage mais ces ombres ont besoin d'un peu d'aide supplémentaire. Une sous-exposition du film entraînera un négatif fin (mauvaise exposition avec peu ou pas de détails), un grain accru et une impression plate avec un contraste médiocre.
- En savoir plus sur la règle Sunny 16. C'est une journée ensoleillée et les piles de votre appareil photo sont mortes, votre minuterie a donc cessé de fonctionner. Comment allez-vous réaliser une vitrine ? Réglez une vitesse d'obturation proche de la valeur ISO du film et réglez votre ouverture sur f16. Par exemple, si vous utilisez ISO 400, vous devez régler la vitesse d'obturation sur 1/500. Si l'ISO de votre film est de 125, vous devez régler la molette de vitesse d'obturation sur 1/125.
- Gardez une trace de chacune de vos expositions.. Gardez un petit carnet et un stylo dans votre sac ou votre poche pour appareil photo et chaque fois que vous prenez une photo, enregistrez la vitesse d'obturation, l'ISO et l'ouverture. Vous pouvez également noter les conditions météorologiques et d’éclairage dans lesquelles vous avez effectué votre exposition.
- Pensez à promouvoir votre film.. Le terme « pousser » est utilisé lorsque l'ISO d'un appareil photo est réglé sur une vitesse supérieure à celle pour laquelle le film a été fabriqué. Par exemple, si vous êtes coincé dans une situation de très faible luminosité (à l'intérieur, lors d'un concert, la nuit) et que tout ce dont vous disposez est un film ISO 400, vous pouvez régler l'ISO sur 1600 pour obtenir une exposition plus adaptée. Si vous ne développez pas votre film vous-même, assurez-vous d'indiquer au laboratoire que vous avez payé pour le film afin qu'il puisse ajuster le temps de développement.
- Traitez votre propre film noir et blanc. Je pense que c’est une étape essentielle pour apprendre à prendre des photos avec un film. Vous devrez investir dans du matériel, mais c'est moins cher que vous ne le pensez et une fois que vous aurez sorti le film fini du réservoir, vous tomberez amoureux de ce sentiment magique que beaucoup d'entre nous ressentent lorsque nous voyons nos images apparaître devant nous.
- Découvrez l’ISO, la vitesse d’obturation et l’ouverture et comment ils sont liés les uns aux autres.. Un bon sujet à étudier est l’exposition croisée.
Chambre noire numérique
Une fois votre premier film développé, les négatifs sont superbes ! Si vous avez la chance d'avoir une chambre noire équipée, vous pouvez commencer à imprimer. Mais si vous êtes un débutant complet et que vous n’avez pas le budget pour en installer un, ne désespérez pas. Tout ce dont vous avez besoin est un ordinateur et un scanner (avec capacité de numérisation de films).
Il existe aujourd’hui de nombreux scanners de films disponibles sur le marché. J'ai constaté qu'Epson propose de nombreuses options en termes de fonctionnalités et de budget disponibles pour les débutants et les professionnels. Si vous envisagez de poursuivre vos aventures dans la photographie argentique, vous devrez vous assurer d'obtenir un scanner capable de fonctionner non seulement avec des films et des diapositives 35 mm, mais également avec des films 120. Si vous vous lancez dans la photographie grand format, la capacité de numériser 4x5 et 8x10 est essentielle.
Vous devrez vous assurer que le scanner que vous choisissez peut fournir la résolution nécessaire pour créer des impressions. Un scanner 3000 dpi est un bon point de départ. Plus ils peuvent fournir de précision, plus le prix est élevé. Il existe des scanners de films plus chers, mais un scanner à plat avec une fonction de numérisation de négatifs est un bon premier choix.
Des imprimantes
Si vous installez une chambre noire numérique, vous aurez besoin d'une imprimante capable de créer des impressions de haute qualité. Il existe de nombreuses imprimantes de haute qualité disponibles à des prix abordables, mais voici quelques conseils sur ce qu'il faut rechercher lors de l'achat d'une imprimante.
- Vérifiez l'apparence des impressions. Remarquez les détails de l’éclairage et des ombres.
- Précision des couleurs. L'imprimante produit-elle des couleurs précises ? Les tons de couleur sont-ils corrects ? Vérifiez les tons de couleur des colorants dans les impressions en noir et blanc.
- Type d'encre et durée de vie de l'impression. Combien de temps l’impression durera-t-elle sur différents types de papier ? Votre imprimante utilise-t-elle des encres à base de colorants ou de pigments ? Chacun a ses propres avantages et inconvénients. J'ai constaté que les impressions par sublimation conservent très bien leur couleur, leur éclat et leur durée de conservation.
- Types et formats de papier. Quels formats de papier l'imprimante peut-elle gérer ? Vous cherchez à réaliser de grandes impressions ou quelque chose de plus petit comme 8 x 10 ? Certains fabricants de premier plan proposent une large gamme de papiers pour imprimantes, notamment des finitions telles que brillant, nacré, mat et même toile.
CONCLUSION
J’espère que ce guide vous aidera à démarrer votre voyage dans le monde de la photographie argentique. J'ai appris à photographier avec un film alors que c'était la seule option, et ces leçons m'ont marqué. Et comme tout artiste, on peut parfois trouver l’inspiration en changeant les choses. Essayer un nouveau support ou une nouvelle façon de créer votre vision peut être motivant. Cela a toujours fonctionné pour moi.
À une époque où le monde est rempli d’images numériques qui commencent à se ressembler, le film peut être ce qui distingue vos photos des autres. Cette petite étape dans une nouvelle façon de prendre des photos peut vous encourager à vous intéresser à d’autres anciens procédés de photographie analogique tels que le cyanotype, la plaque humide, les tirages au platine, les tirages sur papier salé et bien d’autres encore. Tout ce que vous pouvez essayer de nouveau pour donner un nouveau look à vos photos stimulera toujours la créativité.
Les appareils photo argentiques durent plus longtemps que les appareils photo numériques ; C'est pourquoi il en existe encore beaucoup en bon état de fonctionnement. Votre petit investissement sera récompensé par des années et des années de service et de créativité.
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