Éclairage continu et éclairage stroboscopique en photographie : une analyse approfondie pour les professionnels

Lorsque l’on envisage d’acheter un nouvel équipement d’éclairage, la décision peut être difficile. Il existe plus d’options dans le monde de l’éclairage que dans tout autre domaine de la photographie. L’un des choix les plus simples et les plus importants est : faut-il acheter un éclairage continu ou un éclairage stroboscopique ?

Dans ce guide, nous examinerons les avantages et les inconvénients de chaque type d'éclairage, analyserons ce qu'il faut rechercher lors de leur achat et discuterons si l'éclairage continu ou stroboscopique est le meilleur pour votre créneau photographique.

Portrait Studio Portrait Photographie Illustration

Qu'est-ce que l'éclairage continu ?

L'éclairage continu est toute source lumineuse qui illumine constamment une scène. De nos jours, cela peut inclure des diodes électroluminescentes (DEL), des lampes fluorescentes compactes (LFC), des lampes au tungstène ou des lampes HMI et plasma. Cependant, pour un éclairage typique, vous envisagerez probablement des sources LED ou CFL, car elles constituent l'éclairage continu le plus courant à moins de 1000 XNUMX $. *Remarque : les ampoules LED offrent une meilleure efficacité énergétique et une durée de vie plus longue que les ampoules CFL.*

Les lampes CFL peuvent être moins chères que les LED, mais elles perdent en popularité pour la photographie et la vidéo de haute qualité par rapport aux LED. Les lumières LED durent plus longtemps, permettent des changements de température de couleur et ne scintillent pas. Les différences de prix entre elles diminuent également, je vous recommande donc de vous en tenir aux ampoules LED si vous avez besoin d'un éclairage continu. *Les lumières LED permettent également un meilleur contrôle de l’intensité de l’éclairage.*

Qu'il s'agisse de l'anneau lumineux omniprésent, de sources RVB créatives plus petites ou d'outils de peinture à lumière LED comme les bâtons LED, il existe une large gamme d'autres sources de lumière continue. Cependant, pour ce guide, nous ne considérerons que les panneaux et les sources lumineuses de style unique, car ils sont les concurrents les plus proches des sources lumineuses flash et stroboscopiques.

Il existe de nombreux types d'éclairages photographiques à LED disponibles, des anneaux lumineux omniprésents aux outils de peinture lumineuse comme les bâtons LED. Cependant, pour ce guide, je ne couvrirai que deux des concurrents les plus proches des sources de lumière stroboscopique : les panneaux LED et les sources de lumière unique.

 

1. Panneaux d'éclairage LED

Les panneaux lumineux à LED sont devenus très populaires au cours des dernières années. Ce sont des bandes de lumières LED disposées en grille. Ils peuvent produire une quantité raisonnable de lumière et peuvent souvent fonctionner soit avec une batterie intégrée, soit avec une batterie lithium-ion de format courant (ou se brancher sur une prise murale). Les panneaux lumineux à LED sont une excellente option pour les photographes et vidéastes à la recherche d’une solution d’éclairage portable et polyvalente. *Remarque : assurez-vous de choisir des panneaux LED avec un indice de rendu des couleurs (IRC) élevé pour garantir la précision des couleurs dans les photos et les vidéos.*

Panneau Del

2. Lumières LED Monolight

Le type suivant est celui des lumières de style Monolight. Ces lumières sont similaires à un stroboscope de studio traditionnel, mais utilisent des ampoules LED au lieu d'un tube flash. Techniquement, ces lampes présentent : LED Chip-on-Board (COB), et il est donc composé de dizaines de minuscules LED sur la puce. Mais ils fonctionnent de manière similaire à une source lumineuse unique, ce qui signifie qu'ils projettent une lumière plus brillante et moins diffuse que les panneaux LED.

Lumière continue Godox

Que sont les stroboscopes ?

Contrairement à l'éclairage continu, les stroboscopes (y compris les flashs, les speedlights, les flashes, etc.) émettent une seule impulsion lumineuse, généralement déclenchée par l'obturateur de l'appareil photo, puis s'éteignent jusqu'à ce qu'ils soient à nouveau déclenchés. En ne s'allumant qu'une seule fois plutôt qu'en éclairant continuellement la scène, les stroboscopes présentent un certain nombre d'avantages et d'inconvénients par rapport à l'éclairage continu.

Mais avant d’approfondir ces différences, examinons quelques formes courantes de lumières clignotantes. Attention : cette section est un peu confuse en raison du manque de nommage standardisé, alors ne considérez que ces catégories générales.

 

1. Flash intégré à l'appareil photo : techniques et avantages

Les flashs intégrés sont le plus petit type de flash. Si votre appareil photo est équipé d’un flash intégré, vous disposez déjà d’une unité de lumière stroboscopique. Malheureusement, en raison des facteurs de forme, il sera limité en termes de possibilités créatives et de puissance de sortie. Le flash intégré vise le point vers lequel vous pointez l'objectif et ne sera pas très puissant. *Remarque : les flashs intégrés sont souvent de faible puissance, ce qui limite leur efficacité dans des conditions d’éclairage difficiles.*

Vous pouvez cependant utiliser ce flash pour déclencher des flashs externes, soit via le mode « commander » intégré à certains flashs pop-up, soit simplement via un déclencheur optique. (En d'autres termes, votre flash externe se déclenche lorsqu'il « voit » un autre flash se déclencher.) Cela ouvre des possibilités créatives lorsque vous combinez le flash intégré de votre appareil photo avec des flashs externes. Cette technique est particulièrement utile en photographie professionnelle où un contrôle précis de l’éclairage est crucial.

 

2. Flashs externes

La première étape pour contourner le flash intégré de votre appareil photo consiste à utiliser un flash externe. En détachant le flash en tant qu'unité supplémentaire, vous obtenez plus de contrôle sur la direction de la lumière, plus de puissance grâce à la source de batterie séparée et contrôlez souvent des éléments tels que le « zoom » de la lumière ou le motif qu'elle produit. Les flashes sont essentiels pour les photographes professionnels à la recherche d'un éclairage flexible et puissant.

Toutes les grandes marques d'appareils photo produisent des flashes compatibles avec leurs appareils photo, mais il existe également un certain nombre de fabricants tiers, tels que Godox, qui fabriquent des flashes similaires. En fait, je suis passé à Godox V1, et je les utiliserai dans des démonstrations plus tard dans cet article, mais encore une fois, ils sont tous très similaires en termes de capacités. *Note de l'expert : les flashs Godox V1 offrent des fonctionnalités telles qu'une tête de flash ronde, ce qui permet un éclairage plus doux et plus naturel.*

 

Stroboscope Godox V1

3. Monolights et têtes stroboscopiques

En plus des flashes, il existe également des monolights et des têtes stroboscopiques. Ces unités sont plus grandes, mais sont capables de produire une puissance d'éclairage beaucoup plus élevée que les unités d'éclairage rapide plus petites. Les monolights combinent le flash, l'alimentation et tous les autres composants en une seule unité. En revanche, les têtes stroboscopiques sont simplement des flashs et doivent être connectées à un bloc d'alimentation séparé. Les monolights et les têtes stroboscopiques fonctionnent de manière similaire, mais diffèrent légèrement par leur forme.

Par rapport aux flashes de base, ces deux catégories de stroboscopes disposent de batteries plus grandes ou de la possibilité d'être branchés sur une source d'alimentation murale. Cela se traduit par un plus grand nombre de flashs entre les changements de batterie, et souvent des flashs plus fréquents sans attendre que les condensateurs se chargent. *Remarque : cette fonctionnalité est importante pour la prise de vue en continu ou dans les situations qui nécessitent une cadence de déclenchement du flash rapide.*

Bien que la plupart des unités à lumière unique soient plus grandes (environ la taille d'une boîte à pain, par rapport à la taille d'une grande canette de soda des unités à lumière rapide), il existe un certain nombre d'unités qui sont plus proches des unités hybrides. Il n’y a peut-être pas de meilleur exemple du style hybride que AD200 de Godox. Il possède à la fois une ampoule nue et une tête de type flash, et n'est pas beaucoup plus grand qu'un objectif d'appareil photo.

Stroboscope Godox AD200

Différences entre les lumières stroboscopiques et les lumières à éclairage continu

Les lumières stroboscopiques sont disponibles dans une variété de formes et de tailles, mais elles partagent toutes la même nature temporaire de la lumière. Dans cette section, nous explorerons les principales différences entre eux et l'éclairage continu, en nous concentrant sur des aspects tels que la puissance par rapport au coût, la production de chaleur et, surtout, les options créatives disponibles. *L’une des caractéristiques les plus importantes d’un stroboscope est la capacité de contrôler précisément la durée de la lumière, permettant un gel efficace du mouvement.*

 

1. Puissance d'éclairage (sortie)

Les stroboscopes et l'éclairage continu offrent tous deux un rendement lumineux élevé, mais dans les deux cas, le coût est un facteur déterminant. Les stroboscopes fournissent presque toujours plus de lumière, même en comparant un stroboscope relativement basique à un éclairage continu haut de gamme.

Cependant, ne pensez pas que vous devez utiliser des lampes de poche pour obtenir un rendement lumineux élevé. Les sources LED haute puissance peuvent fournir suffisamment de lumière pour permettre de nombreux styles de prise de vue en utilisant un éclairage continu, mais elles coûteront plus cher. De plus, il ne sera jamais capable de figer le mouvement comme un flash très court.

Les unités les plus rapides, telles que : Profoto Pro-11, avec une durée d'éclair aussi courte que 1/17,500 XNUMX de seconde. Cela permet des prises de vue spectaculaires d'éclaboussures d'eau, de poudre volante et d'autres effets, où même les mouvements rapides sont figés dans le temps. *Cette vitesse est essentielle pour capturer des objets se déplaçant très rapidement avec une clarté parfaite.*

L'éclairage continu, bien que capable de produire beaucoup de lumière, n'égalera pas le stroboscope en termes de puissance d'éclairage et ne pourra pas figer le mouvement aussi efficacement que le stroboscope. Nous examinerons d’autres situations dans lesquelles cela se produit plus tard. *Comprendre la différence entre l’éclairage continu et l’éclairage stroboscopique est essentiel pour choisir le bon équipement.*

Comparaison du rendement lumineux

2. Chaleur

Grâce aux sources modernes comme les LED, la génération de chaleur due à un éclairage continu est devenue beaucoup moins problématique. Les anciennes sources de tungstène étaient presque aussi efficaces comme radiateurs d'appoint que comme lampes, mais les LED modernes ne réchauffent pas une pièce autant. Cependant, ils émettent encore de la chaleur, qui doit être dissipée.

Certaines conceptions peuvent dissiper cette chaleur de manière passive, sans utiliser de ventilateur. Tandis que d’autres conceptions, en particulier à mesure que la production augmente, nécessitent un certain degré de refroidissement actif. Cela signifie qu'il y a un dissipateur thermique et un ventilateur rotatif. Ce n’est généralement pas un gros problème pour la photographie, comparé à la vidéo, mais cela peut quand même vous énerver. *Remarque : un refroidissement actif est nécessaire pour maintenir des performances optimales de la lampe et éviter la surchauffe.*

Les clés USB ne sont pas non plus à l’abri des problèmes de chaleur. Si vous déclenchez le flash trop fréquemment et à une puissance trop élevée, vous risquez de subir un arrêt thermique. Pour protéger le système, le flash va ralentir et se donner le temps de refroidir. Cela peut être ennuyeux si cela se produit à un moment crucial. *L'arrêt thermique se produit comme un mécanisme de protection pour éviter d'endommager les composants internes du flash.*

Quel que soit le choix d’éclairage, la chaleur est beaucoup moins préoccupante que par le passé, principalement grâce à une efficacité accrue dans la conversion de l’énergie en lumière. Si vous regardez des lumières continues plus anciennes, ou même des systèmes de flash plus anciens, sachez qu'il peut y avoir des problèmes de chaleur. Mais dans l’ensemble, ne laissez pas cela vous décourager d’envisager des lumières continues.

 

3. La taille et son importance dans le choix de l'éclairage photographique

Les très petites lumières continues ne peuvent éclairer que des scènes très proches. Pensez aux vlogs selfie, aux configurations de petits studios et à d’autres sujets en gros plan. De plus, ils ne pourront pas dominer l'éclairage ambiant, mais ajouteront simplement un éclairage d'ambiance. Cela représente un défi dans des scénarios d’éclairage plus complexes.

En comparaison, de très petites lumières stroboscopiques peuvent encore produire suffisamment de lumière pour éclairer une scène entière. Il peut être facilement déplacé, déployé ou masqué lorsqu'il est positionné hors caméra pour mettre en évidence certains sujets. Ainsi, si vous avez besoin d’un petit format – que ce soit pour des raisons de portabilité ou pour toute autre raison – une mini lampe stroboscopique est la solution parfaite. Les professionnels préfèrent souvent ce type d’éclairage pour sa capacité d’adaptation.

Cependant, avec des lampes plus grandes, cette fonctionnalité devient moins importante. Par exemple, un grand monobloc peut projeter une grande quantité de lumière continue sur une scène, à tel point qu'elle est plus que suffisamment lumineuse pour de nombreux sujets. De même, un panneau LED de taille moyenne peut émettre une lumière douce par lui-même et ne nécessite pas de grandes boîtes à lumière ou d’autres modificateurs d’éclairage. Cela permet d’économiser du temps et des efforts lors de la configuration.

Comparaison des lumières4. Disponibilité des modificateurs d'éclairage

La plupart des sources lumineuses peuvent être rendues compatibles avec la plupart des modificateurs de lumière. Pour les stroboscopes, une monture S de style Bowens est courante, comme Support pour flash Godox S2. Il s'agit simplement d'un anneau qui est placé autour du flash puis fixé au pied d'éclairage. Vous pouvez monter les modificateurs de lumière directement sur le support ou les insérer dans le porte-parapluie du support. Quelle que soit la manière dont vous connectez votre modulateur, il existe probablement un adaptateur disponible.

Dans le même temps, la plupart des sources lumineuses continues prennent en charge une sorte de mécanisme de montage. Les LED de type Monolight peuvent avoir quelque chose de similaire à une monture S, tandis que les panneaux LED ont tendance à avoir leurs propres modificateurs de lumière conçus spécifiquement pour la lumière en question (comme des portes métalliques ou de petites boîtes à lumière qui se vissent à l'extrémité). Ces modificateurs sont généralement très limités, bien que les photographes qui souhaitent une lumière diffuse n'en aient peut-être pas besoin de toute façon, car les panneaux LED sont généralement très doux. *Remarque : les concepteurs d’éclairage professionnels préfèrent souvent utiliser des modificateurs de lumière standard pour garantir une large compatibilité et un contrôle précis de la qualité de la lumière.*

Si vous avez vraiment besoin d'un équipement compact, vous pouvez également utiliser de petits modificateurs de flash dédiés. Au niveau le plus simple, ce sont de petits accessoires comme : Système Magmod Plus petit que le flash lui-même (bien que ses capacités soient généralement considérablement limitées).

Un autre point important à prendre en compte pour les flashs est que leur petite taille peut entraîner une lumière plus dure, même lors de l’utilisation d’un modificateur. C'est parce que la lumière rebondit moins à l'intérieur du modulateur qu'à travers la grande ampoule d'un seul luminaire. Même si vous pouvez toujours étendre le flash de plus en plus loin, gardez à l'esprit que votre niveau de lumière diminue à chaque fois.

Comparaison des modificateurs de lumière

5. Le coût

L'éclairage continu et les flashs sont disponibles à presque tous les prix. Les clés USB de base peuvent provenir de tiers. Moins de 100 $. Pendant ce temps, de simples panneaux LED peuvent être Moins de 100 $ Aussi.

Cependant, à mesure que vous passez à des modèles plus performants, vous bénéficiez de davantage de fonctionnalités. Pour les flashs, vous bénéficiez de la puissance Plus, de la prise en charge d'une batterie lithium-ion rechargeable, de temps de recharge plus rapides, et bien plus encore. L'éclairage continu gagne en puissance et en précision des couleurs, offre une autonomie prolongée et peut être contrôlé via une application ou une télécommande.

Pour environ 250 $, vous pouvez obtenir Très bon flash Speedlight ou Éclairage continu unique. J'adore aussi la guirlande lumineuse. Godox AD200 Dans cette gamme de prix, comme je l’ai mentionné plus tôt. Bien qu'il soit légèrement plus grand qu'un flash, il fournit près de deux fois plus de puissance et peut même basculer entre une tête d'ampoule nue et une tête de flash pour une utilisation avec différents modificateurs. Les panneaux LED dans cette gamme de prix peuvent être plus grands et plus lumineux que leurs homologues moins chers.

Si vous envisagez d'utiliser des clés USB, n'oubliez pas le coût d'une clé USB. C'était un système Système X Le Godox est un outil puissant selon mon expérience, même si vous pouvez également dépenser Plus pour Système Pocketwizard Pour une gamme plus large. Une option moins chère peut être d'utiliser simplement un déclencheur optique (plus le récepteur optique approprié si votre flash n'en est pas équipé). Cette méthode offre moins de contrôle et de fiabilité que l’option radio.

En revanche, l’éclairage continu ne nécessite pas de driver. La fonctionnalité similaire la plus proche est que certains éclairages continus prennent en charge une certaine forme de télécommande, où vous pouvez les régler à distance avec une télécommande physique ou une application. D'après mon expérience, cela peut être pratique lors du réglage d'un ensemble de lumières sur le terrain.

 

Quel éclairage est le meilleur pour votre photographie ?

Essayer de répondre au type d’éclairage à choisir, c’est comme répondre à la question : « Quel appareil photo dois-je acheter ? » -C'est une question avec plusieurs réponses. En fin de compte, cela dépend de votre budget, des capacités souhaitées et de l’utilisation que vous prévoyez. Il existe néanmoins quelques réponses générales possibles à cette question. J'ai sélectionné quelques caractéristiques à prendre en compte qui vous aideront à affiner vos options. *Gardez à l’esprit que définir avec précision vos besoins est la première étape vers le choix de l’éclairage parfait.*

 

1. Effets de mouvement et d'éclairage

Lors de la prise de vue de sujets en mouvement, le flash peut figer complètement le mouvement, ce qui peut être positif ou négatif selon le sujet. Bien que le flash permette d'obtenir des photos plus nettes, il empêche de transmettre la sensation de mouvement par le flou (en supposant que vous n'utilisiez pas un glissement d'obturateur lent et délibéré). En revanche, un éclairage continu permet de mieux transmettre une impression de mouvement, mais rend plus difficile la figation du mouvement. Certains photographes utilisent une combinaison des deux pour atteindre cet objectif précis : utiliser une exposition plus longue sous un éclairage continu, puis figer le sujet avec le flash à la fin de l'exposition. *Cette technique est populaire dans la photographie de portrait dynamique et les publicités.*

 

2. Utilisez plusieurs photographes

Lorsque vous travaillez avec d’autres photographes, l’éclairage continu est plus facile que la synchronisation des stroboscopes et des déclencheurs sans fil. Il en va de même lorsque vous prenez des photos à côté de vidéastes. Un éclairage constant sera agréable pour vous deux, tandis que des lumières clignotantes peuvent être ennuyeuses. *Note d'expert : l'éclairage continu réduit les problèmes de synchronisation et offre une vue continue du résultat final.*

 

3. Éclairage continu ou flash : créativité et flexibilité

Même si je ne dis pas que l’éclairage continu est toujours facile, il est plus facile à visualiser que les flashs. Avec un éclairage continu, vous pouvez voir comment la lumière tombe sur le sujet, ajuster les modificateurs de manière dynamique et effectuer facilement des ajustements en augmentant ou en diminuant la puissance, plutôt que de devoir deviner ou mesurer les valeurs du flash. Bien que certains flashs plus grands disposent de lumières de modélisation, ils sont rarement aussi puissants que les lumières continues dédiées.

Cependant, les flashs offrent de nombreuses possibilités créatives. Grâce à leur puissance plus élevée et à leur durée d'éclairage plus courte, ils sont plus faciles à maîtriser que la lumière ambiante. Vous bénéficiez ainsi d'un contrôle total de la lumière, même en extérieur de jour. Grâce à sa luminosité, un flash offre également davantage de possibilités de réglage de la lumière qu'un éclairage continu. Par exemple, même un flash simple peut être réfléchi sur un mur ou un plafond pour obtenir une lumière diffuse, alors qu'un éclairage continu est généralement trop faible pour cela.

Macro photo de la montre

4. Types d'éclairage de studio : comparaison entre éclairage continu et flash

Lorsque vous travaillez avec des personnes en studio, le type d’éclairage peut avoir un impact significatif sur les résultats. Un éclairage constant, constamment brillant, peut provoquer un plissement des yeux et des expressions faciales inconfortables.

Les flashs, qui sont sombres en mode veille, ne causent pas ces problèmes. Cependant, les flashs peuvent permettre à la pupille de se dilater. Cela peut sembler contre nature dans des situations extrêmes (studio sombre, flash lumineux, yeux écarquillés), mais c'est certainement un problème moins courant. L'ajout d'une lampe pilote suffit souvent à réduire cet effet. *Remarque : une lumière pilote est une lumière douce et continue qui permet au photographe de voir l’effet du flash avant de prendre la photo.*

 

5. Utilisez un éclairage continu lors du tournage vidéo

Si vous travaillez beaucoup en vidéo ou prenez à la fois des photos et des vidéos, investir dans un éclairage continu est une meilleure option. L'éclairage continu peut être utilisé à la fois pour les photos et les vidéos, ce qui vous offre un meilleur rapport qualité-prix.

Une classe émergente d'éclairage hybride, adaptée à la fois à la prise de vue photo et vidéo, est le Tête LED/flash StellaPro Reflex. Ce type de lumière fonctionne comme une lumière vidéo continue avec un indice de rendu des couleurs (IRC) de 92.Guide de rendu des couleurs), en plus d'être un stroboscope à des vitesses allant jusqu'à 10 images par seconde. C'est certainement une option plus chère et plus spécialisée, mais c'est un excellent concept. J’ai hâte de voir comment cette catégorie d’éclairage évoluera à l’avenir et si des options hybrides de meilleure qualité et à moindre coût seront un jour disponibles sur le marché. *Remarque : l’indice de rendu des couleurs (IRC) est une mesure de la qualité de la lumière et de sa capacité à afficher les couleurs avec précision.*

Tête Stella Pro

Conclusion : Choisir le bon éclairage pour la photographie

Trouver l'équilibre entre le flash et l'éclairage continu est une question de compromis, surtout lorsque l'on examine les produits disponibles. Il existe un certain nombre d’excellentes options dans les deux catégories, et j’utilise les deux dans ma photographie.

Les stroboscopes sont indispensables pour photographier des mariages, éclairer des intérieurs sombres pour la photographie immobilière ou travailler avec un kit compact. En même temps, j’ai vraiment apprécié d’intégrer un éclairage continu dans ma photographie de produits en studio, juste pour la facilité d’utilisation. *Remarque : l’éclairage continu offre une vue directe de l’effet sur l’image avant sa prise.*

Quelle que soit l’option que vous choisissez pour commencer, l’ajout d’un éclairage artificiel à votre kit peut faire passer votre photographie au niveau supérieur et offrir une opportunité d’apprentissage passionnante. Faites-moi savoir ci-dessous si vous avez des idées ou des questions sur ces différentes options d’éclairage en photographie ! Suivez les bâtons.

 

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