La promenade de minuit : leçons pour accepter l'obscurité

Comme je le soupçonne pour beaucoup d'autres, je traverse moi aussi une période difficile . Difficile de rester insensible à l'état actuel du monde. Les inquiétudes liées à l'économie et à l'essor fulgurant de l'intelligence artificielle (IA) ont envahi ma vie personnelle et professionnelle, me laissant dans l'incertitude. À plusieurs reprises cette année, j'ai eu l'impression que ma flamme s'était éteinte. Mais une flamme éteinte n'est pas une fatalité ; avec un peu d'effort, elle peut se rallumer.

Alors, peut-être était-ce le destin qui m'a poussé à jouer à The Midnight Walk le week-end dernier, sur un coup de tête. Après deux semaines de voyage épuisantes qui m'avaient complètement vidée, j'ai décidé de me contenter du premier MoonHood. Je n'en savais pas grand-chose, si ce n'est qu'il s'agit d'un jeu d'aventure au style graphique en pâte à modeler rappelant l'univers de Tim Burton. Bien qu'il soit possible d'y jouer sur un écran classique, j'ai préféré l'essayer sur PlayStation VR2. Je ne sais pas vraiment pourquoi. Peut-être avais-je simplement envie de m'évader pendant quatre heures – un cas classique d'évasion.

Heureusement, « La Promenade de Minuit » ne m'a pas laissée m'égarer. Au lieu de fuir mes problèmes dans un monde imaginaire, j'y ai puisé la sagesse nécessaire grâce à une fable poignante sur la nécessité de raviver sa flamme intérieure et de savoir quand il est acceptable d'embrasser l'obscurité. Comme tout grand conte de fées, il nous transporte au loin pour mieux nous ramener à notre point de départ, avec un regard neuf.

Le feu dans mon coeur

Créé par un nouveau studio fondé par des développeurs ayant travaillé sur Lost in Random , The Midnight Walk est un conte de fées interactif en animation image par image. Dans ce jeu, j'incarne un personnage connu sous le nom de « Le Brûlé », parti en quête pour ramener la lumière dans un monde plongé dans les ténèbres. Je suis accompagné d'une petite créature nommée Potboy, une lanterne consciente et lumineuse dont la flamme est précisément ce dont j'ai besoin pour résoudre des énigmes de feu : allumer des bougies et chauffer des pots pour faire apparaître des plateformes. C'est un jeu d'aventure classique, entièrement axé sur les énigmes lumineuses plutôt que sur les combats.

Ce qui le distingue immédiatement, c'est son style graphique en stop-motion. À l'instar du jeu South of Midnight sorti cette année , il réussit avec brio à adapter l'animation traditionnelle à un support interactif, avec des personnages animés sur deux roues. Au premier abord, on perçoit une ressemblance frappante avec Tim Burton, mais The Midnight Walk puise ses racines dans les traditions de l'animation traditionnelle. Je le comparerais aux films classiques européens et soviétiques, et il partage davantage de points communs avec Le Hérisson dans le brouillard de Yuri Norstein qu'avec L'Étrange Noël de Monsieur Jack . Il trouve un subtil équilibre de ton, oscillant entre douceur et effroi. Il est à la fois enfantin, comme sorti d'un conte de fées, et pourtant mature et émouvant.

C'est une sorte de test de Rorschach pour les joueurs : on peut le catégoriser de différentes manières selon l'effet que son ambiance produit sur chacun. Tantôt c'est une aventure chaleureuse et enchanteresse, tantôt c'est un jeu d'horreur qui rappelle presque Little Nightmares . Cette dualité n'est pas un défaut, mais bien une caractéristique. The Midnight Walk repose en grande partie sur la tension inhérente à son atmosphère.

L'histoire se déroule sur cinq chapitres, chacun se concentrant sur le feu en tant que symbole polyvalent. Dans certains contes, le feu est une ressource essentielle nécessaire à la survie. Par exemple, je dois ramener le feu dans une ville gelée pour la garder au chaud. D’autres histoires le simplifient un peu plus. Un chapitre raconte l’histoire d’un artisan et de sa relation tendue avec sa fille, un conflit qui étouffe sa passion créative. Une grande partie du gameplay m'oblige à résoudre ces problèmes en exploitant la puissance du feu pour résoudre les problèmes des villageois pendant que je me lance dans un voyage ardu vers la légendaire Midnight Walk pour restaurer un soleil brûlant.

MoonHood fait preuve de créativité en transformant son symbolisme en gameplay. Parfois, j'ai besoin de prendre des allumettes géantes et de les frapper sur une boîte pour allumer des torches. Je peux ordonner à Potboy de se déplacer et d'éclairer des objets en appuyant sur un bouton, ce qui donne lieu à des énigmes astucieuses de type « coopération solo ». Une séquence se répète où lui et moi courons à travers une violente tempête, Nous nous arrêtons pour nous cacher derrière les rochers avant qu'une violente tempête de vent ne nous gèle. Dans ces moments-là, j'ai besoin de m'enrouler autour de sa tête brûlante pour rester au chaud. Le feu n’est pas seulement un élément ici, c’est une bouée de sauvetage. Il n’est pas étonnant que les peuples de ce monde se sentent perdus sans elle ; Ils sont perdus dans le noir.Vous pourriez être tenté de réduire l’histoire à une bataille entre la lumière et l’obscurité, un thème ennuyeux sur lequel de nombreux jeux s’appuient. Mais le jeuLa promenade de minuit « Plus complexe à cet égard, et c'est là qu'entre en jeu l'excellent mode de réalité virtuelle. L’obscurité peut être terrifiante pour The Burnt One. Il cache les monstres qui traquent le héros, m'obligeant parfois à me faufiler à travers des séquences furtives de peur d'être terrorisé par les bejees. Mais comme le feu, l’obscurité peut aussi être un outil. Quand je ferme les yeux (littéralement sur PSVR2 grâce à l'excellent eye tracking), je développe un super pouvoir. Je peux entendre des objets cachés comme des clés, ce qui me permet de les trouver en suivant le son. Lorsque je vois une icône en forme d’œil bleu, je peux fermer les yeux pour révéler des chemins secrets. Certains ennemis ont le même œil et je peux les vaincre en me tenant droit et en fermant les yeux au lieu de me retourner et de m'enfuir. J'ai peur la première fois que je le fais, car j'entends le bruit d'un monstre attaquant qui s'approche. Mais quand j'ouvre les yeux, il est désintégré.

La beauté de « La Marche de Minuit » réside dans sa représentation de l'obscurité comme une nécessité, à l'instar de l'eau. Loin d'être une échappatoire, elle est dépeinte comme une force constructive qui nous permet de nous relever dans les moments difficiles. L'obscurité la plus totale offre un espace propice à l'introspection. Étirez-vous autant que possible pour combler ce vide, puis allumez une allumette lorsque vous serez prêt à poursuivre votre longue marche.

Cette pensée résonnait en moi tandis que les quatre heures de jeu touchaient à leur fin. Plus je jouais, moins l'obscurité me faisait peur. La terreur s'estompait à mesure que ma confiance grandissait. Je pouvais fermer les yeux sans crainte, terrassant les monstres dans leur propre antre. J'étais toujours en quête d'une flamme éteinte, mais je découvrais que je pouvais me repérer dans ce monde de boue tortueux même sans elle. Nous ne sommes pas perdus, même quand les lumières s'éteignent. Il y a toujours un chemin à suivre. Fermez les yeux, respirez profondément et écoutez.